Mostrando entradas con la etiqueta Céline Sciamma. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Céline Sciamma. Mostrar todas las entradas

martes, 30 de junio de 2020

Transgresión Continua Express 2020 - Mayo III



Scanners (David Cronenberg, 1981) - Thriller sobrenatural sobre la destrucción de la identidad del individuo mediante corporaciones corruptas y deshumanizadas. David Cronenberg volcó en Scanners todo su ideario autoral erigiéndola en pieza de culto dentro de la ciencia ficción.



Scanners II: El Nuevo Orden (Christian Duguay, 1991) - Tardía e innecesaria secuela de Scanners a la que sólo se asemeja en el título. Con factura de telefilm y arrastrando tics de la estética videoclipera de los 80 no aporta nada de interés y pisotea el legado de su predecesora.




Scanners III: El Poder de la Mente (Christian Duguay, 1992) - Perpetrada por los mismos irresponsables de la anterior entrega, la debacle queda confirmada en este subproducto anodino, incoherente y con secuencias de supuesto humor cercanas a la insalubridad.




Scanners IV: Scanner Cop (Pierre David, 1994) - El productor de las tres primeras películas se encarga de esta secuela en forma de spin off enclavada en el género policíaco. A pesar de su rudimentaria factura resulta ser la continuación más digna de la cinta de David Cronenberg.




Scanners V: Scanner Cop II (Steve Barnett, 1995) - Quinta entrega de Scanners, secuela del spin off iniciado con Scanner Cop y remake encubierto del film de David Cronenberg. Correcto thriller policial con toques de ciencia ficción que cierra una franquicia totalmente innecesaria




Dolls (Stuart Gordon, 1987) - La tercera colaboración de Stuart Gordon con la Empire supuso una notable bajada de calidad. Dolls es un cuento de hadas venido a menos, pobremente escrito e interpretado. A destacar las escasas secuencias de los muñecos animados en stop motion.



Piraña II: Los Vampiros del Aire (James Cameron, 1981) - Cumplidora queriendo ser una divertida secuela de Piraña, insufrible cuando apela a la comedia casposa, hay dos películas enfrentadas en el debut como director de James Cameron y desgraciadamente se nota en pantalla.




La Piscina (Jacques Deray, 1969) - Aunque su tempo contemplativo en exceso y cierta vacuidad formal hacen mella en sus no pocas virtudes el erotismo que envuelve el conjunto y la elegancia de su sensual reparto hacen que el refrescante chapuzón merezca la pena.




Cegados Por el Sol (Luca Guadagnino, 2015) - Luca Guadagnino revisa La Piscina (Jacques Deray, 1969) y si bien me enamoro de sus personajes durante los dos primeros actos entregados al hedonismo en el tercero no consigo conectar con su viraje hacia el drama con toques de thriller




Tomboy (Céline Sciamma, 2011) - Tocada por el don de la naturalidad y la sutileza, emocionando sin cargar las tintas de lo lacrímogeno y con una labor excelsa de su protagonista, Tomboy ya confirmaba la especial sensibilidad y elegancia de la directora francesa Céline Sciamma.




Animal Kingdom (David Michôd, 2010) - Exitoso drama criminal australiano, casi narrado en off y eludiendo lugares comunes del subgénero. Seco, cortante y de una violencia más implícita que explícita, cuenta con un sólido reparto que más tarde dio el salto con éxito a Hollywood.




Corazones en Tinieblas (Fax Bahr, George Hickenlooper, Eleanor Coppola, 1991) - Apocalipsis Now es un viaje al infierno de la locura, su rodaje también lo fue. Demencial making of grabado por Eleanor Coppola durante la producción del clásico facturado por su marido.

viernes, 13 de diciembre de 2019

Transgresión Continua Express - Noviembre II


El Guardián Invisible (Fernando González Molina, 2017) - Dentro del actual resurgir del thriller patrio esta adaptación de la novela de Dolores Redondo no destaca, pero funciona gracias a su atmósfera y labor actoral. Su mayor escollo, los lugares comunes propios del subgénero.



La Niebla y la Doncella (Andrés M. Koppel, 2017) - Construida sobre la contención y cierto distanciamiento emocional acierta al dar más importancia a los personajes que al desarrollo o resolución del caso policial. La deuda con el thriller nórdico es notoria y enriquecedora.




13 Fantasmas (Steve Beck, 2001) - Remake del film homónimo de William Castle ideado por aquella penosa productora llamada Dark Castle Entertainment. Con estética de videoclip de Marilyn Manson y los tics visuales del cine de terror de finales de los 90 no ofrece nada interesante



Fractura (Brad Anderson, 2019) - Brad Anderson vuelve con Fractura a los terrenos de El Maquinista ejecutando un desangelado ejercicio de subrayado y redundancia culminado con un final tramposo que se ve venir desde el planteamiento del conflicto central del film. Se salva Sam Worthington y poco más.




Plan de Fuga (Iñaki Dorronsoro, 2017) - Con una puesta en escena, interpretaciones y banda sonora que la hacen parecer una película rodada hace 20 años Plan de Fuga se ve con agrado gracias a su aroma clásico y la gran labor del trío protagonista.




Arde Mississipi (Alan Parker, 1988) - Brillante thriller racial y criminal rodado por Alan Parker e inspirado en hechos reales. Crudo y sin concesiones, necesario en su discurso, cuenta con unos Gene Hackman y Willem Dafoe descomunales o unos no menos destacables secundarios.




Retrato de Una Mujer en Llamas (Céline Sciamma, 2019) - Exquisita y elegante, con una puesta en escena teatral sustentada en una construcción formal naturalista y meticulosa deudora del pictoricismo al que homenajea y moldeada por un dúo actoral superlativo Retrato De Una Mujer En Llamas es una de las grandes películas del 2019.




The Laundromat: Dinero Sucio (Steven Soderbergh, 2019) - A pesar de sus buenas intenciones y afán didáctico The Laundromat: Dinero Sucio es dispersa, liviana y no vascula adecuadamente entre los géneros que aborda. Entretiene y sus protagonistas brillan (Meryl Streep, Gary Oldman y Antonio Banderas), pero es un Steven Soderbergh menor, otro más.